Autor: kiokokaimoto

Série 2024 – OBRA06 GUABA

Guaba: A Harmonia das Cores Naturais

Quando a paleta de cores te chama, é impossível resistir. Guaba (Goiaba) nasceu desse chamado intenso, um convite da natureza para explorar suas curvas, movimentos e tonalidades perfeitas. Ao abrir um fruto, revela-se um universo de tons: ora ton sur ton, ora camaïeux, com nuances que transitam entre quentes e frios, sempre em harmonia.

Essa obra presta uma homenagem vibrante à cor solo da goiaba, uma tonalidade magnífica que se destaca e, ao mesmo tempo, dialoga com as cores ao seu redor. É como um coro de matizes, onde cada tom ao lado enaltece a força e a delicadeza do principal.

Guaba é mais do que uma celebração da cor; é uma reflexão sobre como a natureza, em sua perfeição, nos inspira a enxergar beleza em cada detalhe

Série 2024 – OBRA05 MIDORI

Midori: A Essência da Natureza em Movimento

A obra Midori traz o verde como protagonista, uma cor que simboliza natureza (Shizen), esperança e renovação. É uma homenagem à beleza cíclica e constante da paisagem que rodeia o Atelier Kaimoto, onde as montanhas oferecem uma paleta de verdes que se transforma ao longo das estações: ora vibrante e cheia de vida no verão, ora com tons amarelados e serenos no inverno.

Inspirada por essa visão diária, a artista mergulhou no estudo das folhas em movimento, observando o vai e vem que o vento desenha no ar. Na obra, a forma das folhas se revela não apenas como contorno, mas também como volume, explorando as nuances e texturas que traduzem a vida em constante transformação.

Midori é, portanto, mais do que uma pintura; é uma contemplação da natureza em seu estado mais puro, capturando a força e a delicadeza que coexistem no mundo ao nosso redor.

Série 2024 – OBRA04 KiiRO 

Kiiro: Uma Homenagem à Cor e às Memórias

A obra Kiiro é uma celebração da cor amarela, um tom que simboliza energia e coragem. Mais do que uma escolha estética, o amarelo transmite vitalidade e a força de seguir em frente, encapsulando emoções profundas e pessoais.

A composição utiliza duas camadas, convida a experimentações. As dobraduras que surgem na tela evocam memórias afetivas da artista. São como ecos de momentos da infância, repletos de detalhes do cotidiano: o movimento delicado da mãe costurando pregas nos vestidos e o som firme dos pregos e formões do pai na marcenaria.

Kiiro é, assim, uma fusão de formas e lembranças, uma obra que tece o passado com o presente. Cada dobra e textura dialoga com a intimidade da criação artística, transformando o simples em algo profundamente simbólico.

Estava refletindo….

The Quiet Art, The Art of Zen… não se resume apenas em formas e cores, procurei ir além, tentando transmitir movimento na base canvas adicionando inúmeras técnicas.

A obra 01 – AKA01, foi minha primeira aventura no movimento e textura.

A obra 02 – TSURU, me inspirei no movimento do pássaro GROU.

E essa obra 03 – UMI, me desafiei humildemente transmitir a beleza das ondas o oceano, a vida no vai e vem… as cores azuis em diferentes tons…

Uma sensação indescritível… no momento que imaginava a onda fazendo curvas junto com o movimento do canvas.

Série 2024 – OBRA02 TSURU 

TSURU, é nome do origame que representa o pássaro GROU, considerando tesouro nacional. Acredita-se que é uma ave sagrada que simboliza a paz e vida longa, representado em várias expressões de arte como dobradura (TSURU) pintura e literatura.

GROU (símbolo da longevidade)

A lenda diz: suas poderosas asas são capazes de levar as almas para o paraíso.